Category: искусство

ангел

Театральное, май-июнь

Маяковский. Трагедия (Гоголь-центр, режиссер Филипп Григорьян). Последний спектакль из цикла "Звезда" и первый спектакль Гогольцентра, который лично мне однозначно не понравился. Во-первых, кровькишкираспидорасило - ну тяжело мне такое, и противно, а уж когда задеты триггеры про детей - так и вообще. Во-вторых - это даже не спектакль, это скорее перфоманс, с видео, с мультипликацией - лично я, опять же, от этого устала. Современный театр - современным театром, но - не думала, что я это скажу - сколько можно-то? В третьих - я поняла, что мне не близок Виторган на театральной сцене. Насколько он мне нравится в кино, настолько же я ему не верю в театре. Но, справедливости ради, я вообще очень мало знаю примеров, чтобы актер был хорош и там и там, именно поэтому на "медийные" лица стараюсь не ходить (хотя есть и приятные исключения - тот же Вадим Егоров, например). Ну и вообще. Мне было СКУЧНО. Хотя, парадоксально, конечно, но при обсуждении спектакля у меня вырвалось: "по-моему это ужасно. Но Маяковскому, как мне кажется, это понравилось бы")). Впрочем Маяковского я тоже ниоч :-))) Из хорошего: снова отличный Никита Кукушкин, завораживающего мастерства актер, великолепные свето-теневые живые картины во втором акте. Отзывы, рецензии и статьи есть по ссылке на странице спектакля, отдельно даже искать ничего не хочу, настолько брр.

И два спектакля в рамках личного проекта "есть и другие театры"))):

ZOOFELLINI (Театр на Юго-Западе, режиссер Олег Леушин). Задумка - по описанию - была интересная, отзывы восторженные. А в итоге - пшик. Идея недокручена, всё в лоб, с точки зрения драматургии - плоско и скучно. Сюжет постоянно проговаривают вслух, отсылки к юмору не смешат (хотя про кальмаров было неплохо!), бурлеск перетянут. Единственное однозначно удачное, я бы даже сказала, великолепное - это работа со светом и очень хорош актер, который играет Брута. За свет аплодирую стоя - это было восхитительно, много удачных находок (бой на фонарных "лучах" - вау!), все очень гармонично, продумано, ярко, но не аляповато. Но для хорошего спектакля - этого, увы, маловато.

И бальзамом на душу: Демократия (РАМТ, режиссер Алексей Бородин). Изрядно располневший и погрузневший (и это не плюс!), ставший чем-то напоминать поправившегося же Черданцева Петр Красилов, тем не менее убедительно точен. Остальные актеры - не отстают, "химия" на сцене стопроцентная. Спектакль честный, ясный, драматичный - в лучшем смысле этого слова! - и совсем не простой - не сложностью приемов, они как раз лаконичны, а смыслами и слоями. Честные три звезды из четырех сразу же, и - признак хорошего спектакля в моем понимании - по прошествии нескольких дней эта оценка только укрепляется и растет. С удовольствием пересмотрю при случае.
Рецензии: http://ramt.ru/press/press-play/plays-article-4895/
ангел

Табакерка и внезапный вопрос к читателям

Продолжаю табакерковский марафон. На очереди Скамейка и, возможно, Разговоры после, если впихну в график. Пока же две вот только что отсмотренных премьеры этого сезона.

Внимание, вопрос. Вас не утомляет вот это все в вашей ленте? Я не уверена, что в ближайшее время вернусь к формату лытдыбра в журнале, а вот как склад эмоций, чувств и впечатлений жж сейчас оказался для меня чрезвычайно удобен. Но я могу уйти из паблика, выкладывать такие тексты "под глаз", чтобы не засорять вам ленту, ну или перейти в френд-формат, публикуя отзывы только для группы тех, кому интересно. Ну и меня удивило количество анонимных просмотров в статистике - тут недавно наткнулась и озадачилась. Кто все эти многочисленные люди, ау, отзовитесь?

Ловушка для наследника (Николай Дручек). Это вторая постановка Дручека в Табакерке, первую - Сверчок на печи (2013) - я пропустила, посмотрела сейчас на сайте трейлер, может оно и хорошо. Судя по всему, не мой режиссер совсем. Спектакль - тот редкий случай, когда "зачемяпотратилаэтидвачаса".
К слову - я сегодня, наконец, докрутила свою четырехзвездочную систему оценки, где
**** - идти повтором, вести друзей и вообще ваувау,
*** - хорошо, добротно, при случае можно повторить, но специально второй раз не пойду,
** - внятных претензий нет, но в целом не понравилось,
* - вот это самое, что выше (зачемяпотратилаэтисколькототамчасов), то есть "нет и ещё раз нет".
Состав небольшой - 6 актеров, однозначная удача - работа Никиты Уфимцева (художник Марлуш) и, по большому счету, для меня это было единственное светлое пятно в спектакле. Сергей Сосновский убедителен, хоть и несколько преувеличено кинематографичен, в роди детектива, но финал с отклеиванием усов - зачем?? Минусы - неожиданно Яна Сексте (медсестра), Алена Лаптева (Флоранс) и ожидаемо - Максим Сачков, его я "невзлюбила" еще по спектаклю Ночи Кабирии. Сценография - цветная на грани психоделики, главная героиня постоянно переодевается (первое появление в свадебном платье - рили?? через три месяца после свадьбы, ну ок. А костюм микки мауса? Ну камон... ), кюре в белой сутане рассекает по стене на лыжах и в сноубордических очках. Вообще весь спектакль выполнен в жанре гротеска: всё ярко, крупно и громко. Герои преувеличено играют эмоции, яростно артикулируют, преувеличено форсируют характеры. Сюжет у пьесы детективный, его раскрывать на всякий случай не стану, но что "убийца - дворецкий" стало понятно довольно быстро. Подытоживая - кто любит французские комедии, фарс и крики - вам сюда. Я же осталась в некотором недоумении: чтоэтобыловообще?
Техническое, себе для памяти: действие идет в основном в середине сцены, большая часть - на возвышении, так что видно должно быть отлично с любых мест. Отзывов и рецензий в сети не нашла, вангую, что долго в репертуаре спектакль не продержится, публика, как мне показалось, принимала довольно прохладно. Ну или это уже мои проекции.

Кинанстон (Евгений Писарев). Спектакль-перевертыш, мое отношение за время действия менялось от "дадада" к "эээээ", "ммммм", а потом "вау" и финальные бурные овации. Великолепный Максим Матвеев, в безусловные поклонницы которого я записаться пожалуй, не могу - тот же Дьявол не впечатлил совсем, а в богомоловских спектаклях я его не помню вовсе, с удивлением сейчас обнаружила его фамилию в титрах. Но тут - стопроцентное попадание и прекрасное исполнение. Веришь всему - и Дездемоне, и изящному любовнику, и безработному изломанному артисту, и перерождению в финале. Евгения Борзых (Мария) - однозначная удача, очень точная, честная, чистая роль. Ее чувственная сцена с Матвеевым - удивительная, ни грамма пошлости, ни одной фальшивой ноты, мурашки по коже. Виталий Егоров (Карл II) - люблю его за перевоплощение, сколько раз его видела - он всегда новый, всегда разный, никакого самоповтора, редкое умение. Чем, к слову, раз начинает утомлять Чиповская (Маргарет Хьюз). Как всегда на высоте мои любимые стажеры - Павел Шевандо (сэр Чарльз), Артур Касимов (Пипс), Никита Уфимцев (Эмилия). В роли герцога - Петр Рыков, новое для меня имя, очень понравился (и чем-то неуловимо напомнил Петира Бейлиша, Мизинца из Игры престолов))). Актерский состав очень гармоничный, "химия", безусловно, есть.
Что касается построения спектакля: довольно часто, на мой непрофессиональный взгляд, разбиение спектакля на два акта - это лишь уступка хронометражу, перерыв на оправиться и покурить. Одноактные спектакли смотрятся цельнее. Но иногда, не так часто, два акта - это действительно две части одного целого, и перерыв между ними как абзацный отступ в тексте позволяет сделать "тело" спектакля структурированнее, выделить мысль, расставить акценты. Первый акт оставил много вопросов: на мой вкус слишком много намеков ниже пояса "на грани", опять же присутствует гротеск(хоть и в гораздо более мягкой форме, чем в Ловушке), гипертрофированность. И потом, обнаженная натура это что теперь, новый тренд? То, что органично смотрится в Гогольцентре (да и там, будем честны, порой с этим перебарщивают), на сцене Табакерки выглядит диковато. Но финал первого акта сомнений не оставил: смотреть до конца, всё ещё будет. И действительно, второй акт все расставил по своим местам. И Карл Второй смотрится остро злободневным, и его фаворитка - вульгарная продавщица апельсинов - оказывается не так проста. И, конечно, Кинанстон, прошедший долгий путь, штрихами, но так мастерски точно переданный Матвеевым. Браво. Четыре звезды из четырех и обязательно повтор - рассмотреть детали, уложить эмоции. Да просто еще раз получить удовольствие. Браво.
Внятных рецензий не нашла, да и отзывов в сети немного, вот несколько более-менее развернутых:
раз https://loversbooks.livejournal.com/1262060.html
два https://www.afisha.ru/performance/201636/reviews/
видео-интервью на фоне спектакля https://www.youtube.com/watch?v=8p7ecPl6m7A
ангел

МХТ и все-все-все: дайджест (часть 1)

Повопрошала я в пустоту: ну дайте же ссылок! Ну не могут же не обсуждать, а я умираю как хочу в этом если не разобраться, то хотя бы ознакомиться с. Молчат все вежливо. А потом, на фактически случайной встрече, мне почти удивленно напомнили, где нынче вся жизнь сосредоточена. И я такая "Семён Семёныч!".. В общем под катом копипаста из нескольких тг-каналов на заданную тему. Моих комментариев нет, исправила буквально пару бросившихся в глаза опечаток. Enjoy!
PS @zakuliska, респект. Прочла не отрываясь все посты, начиная с НГ, вы прекрасны!


Collapse )

>>>>> Продолжение >>>>>
ангел

И снова Табакерка

А вот сегодня стопроцентное попадание. Табакерка, Малгил (Александр Марин). В общем Марин - это Марин: труппа та же, что и позавчера, но как по разному они смотрятся. Лирическое отступление: мне чрезвычайно нравится стажерская труппа Табакерки - в первую очередь как единый организм в целом, они очень органичны в своём взаимодействии, ну и не могу не назвать самых любимых: Юлиана Гребе, Артур Касимов, Владислав Наумов, Наталья Попова, Никита Уфимцев, Павел Шевандо. Запомните эти имена, они того стоят. И, когда-нибудь потом, через много лет, уверена, что смогу с гордостью сказать про многих из них: а я видела, как они начинали! Но вернемся к спектаклю. Очень смешной и одновременно страшный в своей сути - как вся наша жизнь, по большому счету. И совершенно не поддающийся пересказу - как она же. Только в маcштабе 1:1, только прожить. Правда, в отличие от жизни, спектакль можно повторить. Что я обязательно сделаю, и, наверное, даже не один раз.
Ну и традиционно пара слов о сценографии: очень понравилось решение сцены, лаконичное, текучее, мгновенно изменяющееся пространство, вообще всё художественное оформление спектакля. Удивительно гармоничный спектакль, с какой стороны не посмотри.

Вот, нашла в жж хороший пост про спектакль: https://ajushka.livejournal.com/2817575.html
ангел

Табакерка

Я про Табакова. Вернее про его театры. Что думаете про новых руководителей?
Кто не в курсе: МХТ - Женовач, Табакерка - Машков. Я не могу внятно сформулировать пока, но оба назначения как-то не отзываются. Табаков, конечно, был удивительным человеком, он не боялся экспериментов, даже когда лично ему было не совсем близко то, что ставил режиссер - вспомним некоторые постановки Богомолова, скажем. Но у него был вкус, чутье и умение смотреть на ситуацию сверху, он не давал театру забронзоветь, при этом баланс между современным и классическим театром выдерживался довольно органично: что в МХТ, что в Табакерке всегда нужно было внимательно читать описание спектакля, а иногда и рецензии, чтобы понимать чего ждать. Многим это не нравилось, насколько я знаю, я среди тех, кто этим восхищался, несмотря на периодические эмоции "чтоэтобыловообще?". Но вот честно, я не могу представить себе Женовача, у которого одновременно выходит Околоноля, классический костюмный Островский, Кукла для невесты и Wonderland-80 (это не эталоны отнюдь, ну кроме последнего разве что, но просто навскидку про разноплановость). В общем я грущу и планирую постараться в этом сезоне дотянуться до максимума спектаклей, пока они есть, пока еще они "табаковские", и пока Машков не заменил серые стены на зеркальные, как он пообещал в своем первом (?) интервью. Которое меня, собна, и повергло в эту грустьпечатьтоску: http://www.mk.ru/culture/2018/04/08/v-tabakerku-prishel-ambidekster-mashkov-o-teatralnom-zazerkale.html
Про Женовача не нашла ничего внятного, только то, что труппа пока молчит и, по ощущениям, насторожена. Ну и вообще, при всем уважении к обоим: не того масштаба они для этих театров. Женовач - имхо - узковат, Машкову же Табакерка будет жать в плечах - в худшем смысле этого слова.

А мы вчера были в Табакерке как раз, Ночи Кабирии (Алена Лаптева и Янина Колесниченко). Для меня это было первое знакомство с Лаптевой, как с режиссером, и как-то это знакомство вышло ниочинь.. Слишком много хореографии, танцев-песен, вроде и встроенных в тело спектакля, но зачастую выглядящих "рекламными паузами" для расслабиться и перевести дух. Но ни напряженность сюжета, ни продолжительность спектакля (1ч40мин без антракта) этого отнюдь не требовали. Откровенно переигрывающий в своих кривляниях и визгливом смехе сутенер - Максим Сачков; гротескные проститутки, заставляющие вспомнить Вик, вытянувшую фант "переодеться проституткой" из старого французского фильма Бум; распадающаяся на невнятные сцены массовка - где тут петя, где серёжа, где клиенты, где прохожие, кто этот парень с воздушным змеем? - всё это оставляет ощущение общей неряшливости и неаккуратности. Да, в спектакле задействован сплошь "молодняк", но - Юлиана Гребе в Мадонне с цветком, но Билокси-блюз, но великолепнейшие Епифанские шлюзы - там же тоже был тот самый молодняк? Почему там эти и другие молодые артисты, ещё студенты, играли так, что забываешь дышать - а тут возникает чувство неловкости, как на любительском спектакле? А взаимодействие с залом.. Избитый прием, но если в тех же Епифанских шлюзах так тонко это обыграли, если Богомоловское в Борисе Годунове: "Народ безмолвствует" становится цитатой уже не из Пушкина, а из самого Богомолова, то тут - ну зачем?! Повторюсь, чувство неловкости и не более того.
Про хорошее: сценография неплоха - фонтан, мостовая с решетками, какие-то истёртые колонны - атмосферные штрихи Рима; убрали фонтан (неловко убрали!), спустили люстру - уже дом актера, всего одна деталь, а перевоплощение полное. Бар с пианино - отличная находка. Но и тут ложка дёгтя: отличная сценография, в отличие от хорошей, помимо чисто художественных должна учитывать и интересы зрителей - первые ряды с правой стороны зала часть сцен просто не видели - многое заслонял фонтан. Ну как это можно было не предусмотреть??
Удачная сцена - с певицей Джесси и актером, ярко и смешно, и даже почти не перетянуто. Сама Кабирия - в исполнении Натальи Поповой - хороша безо всяких скидок. Великолепный Оскар (Василий Бриченко) - вот это мгновенное перевоплощение из сладкого мальчика в холодного подонка - пожалуй лучший момент спектакля. Или всё-таки финал и Кабирия, швыряющая в него деньги? Не готова выбирать
Но в цельную картинку спектакль не сложился, увы. Лаптева как режиссер мне, видимо, не зашла, буду продолжать её любить как актрису. Спектакль - в список "отсмотрено, повторять не буду". И чёрно-белый портрет Табакова в фойе - ох, как же вас не хватает, Олег Павлович... Уже - не хватает.
ангел

Беги, Алиса, беги (Театр на Таганке)

Беги, Алиса, беги (Максим Диденко) в Таганке.
Несмотря на яркие имена в афише (драматург - Валерий Печейкин, в его активе гогольцентровские Идиоты, Кафка, частично Сон в летнюю ночь), художник по костюмам - Мария Трегубова, ну и Максим Диденко, который с подтекстом или нет, но отчаянно косплеит Серебренникова)))), я сегодня была абсолютно беспристрастна, если не сказать - критична. Причин тому много: и театр на Таганке я не очень жалую изначально, и предыдущими работами актеров и постановщиков не была очарована, да и с исходником не знакома - стыдно признаваться, но "Алиса в стране чудес" Высоцкого прошла мимо меня.
Что я могу сказать про увиденное? Вначале о хорошем. Офигенные декорации, свет, отличные костюмы и сценография в целом (какой эпизод безумного чаепития!! А серые родители с головой в облаках? Ну сказка же!). В общем, "картинка" на пять с плюсом, все эпитеты могу использовать только в превосходной степени. Графика, пластика и сюжет в целом - тоже очень гут. Аллюзии в меру толсты - ну чтобы их уж точно увидеть, но все же не опускаясь до совсем "прямых текстов". Что не зашло: как ни странно - песни. Повторюсь, пластинка Высоцкого прошла мимо меня, а тут, к тому же, стихи были положены на другую музыку, забыла как называется такой прием. В общем не то что бы оно мешало, но, скажем так - лично на мой вкус выполняло чисто практическую функцию "склейки" эпизодов, хотя вряд ли именно такой эффект был задуман режиссером. Еще недостаток в моих глазах - разрушение четвертой стены. Не люблю этот прием и ничего не могу с собой поделать. На мой взгляд, в классическом театре (каким бы он при этом не был современным), стена эта может быть сколь угодно тонкой, но при этом должна быть непробиваемой. А вот эти заигрывания со зрителем, типа "Постой, мы же ростовые куклы" мне не нравятся. Дальше по мелочи: не очень прониклась третьей Алисой (Ек. Рябушинскоая), слишком уж она корпулентная для этого персонажа. Зато все остальные изумительны: и ребенок (хотя это, конечно, читерство))), и Алиса Ночи, и, особенно, средняя Алиса, которая неуловимо напоминает совсем другую Алису - ту, которая из будущего - и тем, лично для меня, дает еще один оттенок смысла. Да, раз уж мы заговорили об актерах, конечно же не могу не упомянуть Ирину Апексимову. которая мало того что очень органична как в роли Королевы, так и Фредди Меркьюри, так еще и в великолепной физической форме (а ей, на минуточку, уже за 50!).
Из забавного - не считая отклеившегося уса у Апексимой-Меркьюри в финале, был еще наш личный конфуз в середине: мы, весьма довольные и проникшиеся, едва не ушли со спектакля в антракте. А дело было так - к началу мы почти опоздали, программку купить не успевали. И когда, спустя где-то час после начала, после явно кульминационной сцены в зале зажегся свет - мы только дружно возмутились, что народ, хлопнув пару раз, резво потек к выходу. Ни поклонов, ни оваций - а спектакль явно не заслужил такого плохладного, если не сказать грубого приема. Растерянные мы пошли в гардероб (то, что народ тусил в фойе меня не насторожило - предпремьерка же, мало ли какая движуха планируется после), по дороге муж по моей просьбе зацепил программку. И вот пока они со спутницей одевались я вяло скользила глазами по тексту, и тут зацепилась за фразу "продолжительность спектакля - 2 часа с антрактом". "Народ" - шепотом просвистела я - "кажется, мы сильно рано уходим...". Ну чо, поржали, пошли покурили и вернулись в зал. Но этот эпизод показывает, насколько законченной была история, показанная в первом акте. То есть это просто были бы два разных спектакля с разным смыслом - первое отделение (сильный открытый финал и огромное поле для интерпретаций) и первое+второе (режиссерское, а не придуманное зрителем развитие событие - с интересным сюжетом, но довольно невнятной развязкой).
Резюме: это важное и яркое событие сезона. Рекомендую сходить (ну и сама повтором наверное тоже попробую).

Медиа: неплохой краткий видео-обзор на Культуре и заметка в Эсквайре. А ролик на Дожде мне не понравился, так что и выкладывать его не буду :-)
ангел

о современном искусстве

Интересно, как бы я понял, что это великое искусство,
если бы ты меня об этом не предупредил?
(с) О чем говорят мужчины

Навеяно посещением Венского Сецессиона

Бетховеский фриз, ради которого мы, собсна туда и заперлись, мне, честно говоря, не очень понравился. Совсем не понравился, если быть точной. Но мало ли что мне не нравится? Я без проблем готова признать собственную ограниченность в понимании великого, недостаток образования и тонкого вкуса. Только не заставляйте меня смотреть на это еще раз.

А на втором этаже была выставка.
Разумеется на фото всей полноты не передать. Но так сказать для затравочки, в рекламных целях: Collapse )
ангел

(no subject)

Я сегодня совершенно героическая обезьяна. Я прошла всю старую Пинакотеку. Ну.. почти всю.
Но вы не думайте. Я воспринимаю стоически. В конце концов это расплата за Британский музей, Дрезденскую галерею, бесчетное множество других больших и маленьких картинных галерей и скромно умолчу про Третьяковку, Эрмитаж и двухмесячную выставку Пикассо.

Поймите меня правильно. Я безмерно уважаю искусство, его деятелей и ведов. Я почтительно склоняю голову перед формами Венеры Милосской и знаю кто написал Мону Лизу. Еще я знаю, что у Рубенса пышные формы, у Тициана золотые волосы, у Моне волшебная близорукость, а у Ренуара есть картина, которую я разыскиваю уже несколько лет, потому что там нарисована моя мама, ну или так мне показалось когда-то. Я не путаю Ван Гога и Ван Дамма, Джоконду и Джомолунгму и даже РЕмбо и РембО. При этом хоть убейте не знаю где ставить ударение у Рембранта.. и не испытываю острого желания посещать картинные галереи.

***
Collapse )